李梅樹紀念館 奧只見湖

藝術評析 這是李梅樹晚年日本風景的創作。奧只見湖位於日本新瀉、群馬、福島的交界處， 奧只見湖是日本的第一人造湖，湖面映出周圍的山脈與四季之美，顏色因季節而異， 特別在楓紅的季節最是美，用「湖光山色，美不勝收」來形容，再恰當也不過。 李梅樹是臺灣鄉土寫實的巨擘，〈奧只見湖〉是他晚年79歲的作品，其素描寫實的功力可見一般。 各位可以看一下，強烈的光影表現，湖面波光粼粼，自然而細膩的描繪，豐富了觀賞者的視覺享受與心靈感受。 〈奧只見湖〉部份採取畫面上混色的技法，畫面中心澄黃的楓樹與米黃色山壁有較高的彩度、 明度及調子的表現，有一種視覺聚焦的效果。湖面倒影的表現，描繪平穩生動而成功， 湖面閃耀著人生的美好印象。自然之美在李梅樹晚年有一種怡然靜好的氛圍。 文摘/李梅樹紀念館 央廣x李梅樹紀念館「聲動美術館」(第五十二集) 李梅樹1980年〈奧只見湖〉，尺寸97×130公分，60F的作品，這是李梅樹晚年日本風景的創作。奧只見湖位於日本新瀉、群馬、福島的交界處，奧只見湖是日本的第一人造湖，湖面映出周圍的山脈與四季之美，顏色因季節而異，特別在楓紅的季節最是美，用「湖光山色，美不勝收」來形容，再恰當也不過。 李梅樹是臺灣鄉土寫實的巨擘，〈奧只見湖〉是他晚年79歲的作品，其素描寫實的功力可見一般。各位可以看一下， 強烈的光影表現，湖面波光粼粼，自然而細膩的描繪，豐富了觀賞者的視覺享受與心靈感受。 〈奧只見湖〉部份採取畫面上混色的技法，畫面中心澄黃的楓樹與米黃色山壁有較高的彩度、明 度及調子的表現，有一種視覺聚焦的效果。湖面倒影的表現，描繪平穩生動而成功，湖面閃耀著人生的美好印象。自然之美在李梅樹晚年有一種怡然靜好的氛圍。 藝術真品 介紹 作品名稱：奧只見湖 材質：畫布 尺寸 ：97×130cm(60F) 作品類型：油畫 創作時間：1980 題材：風景 典藏：李梅樹紀念館 【無框畫】 印製方式｜11 色頂級藝術微噴(Giclée) 材質｜1.世界頂級品牌Canson® Museum Pro 霧面油畫布‧ 385g/m² 超厚磅數‧ 微孔塗層先進技術‧ 消光防水保護‧100%純棉無酸 2.經濟型霧面畫布280g/m²‧聚酯纖維 尺寸| 20x30， 30x45， 60x40cm ，75x50cm 厚度2 cm 背板附件｜手工木製板材， 藏釘設計附立架，掛繩 版數限量｜100件 ★博物館級畫布VS經濟型畫布 https://live.staticflickr.com/65535/52188070758_1092ee7074_c.jpg ★限量版畫 皆會附上購買版數 證明書★ ★訂製後8個工作天出貨，不含例假日★ https://live.staticflickr.com/65535/52188544810_843a4b22cb_c.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52188313584_512dfd7524_c.jpg 藝術家介紹 李梅樹（一九○二～一九八三）早年就讀總督府國語學校師範部，深受西洋繪畫的薰染，習畫的意念油然興起。 早期畫作一九二七《靜物》；一九二八《三峽後街》先後入選第一、二屆臺展。一九二八年赴東京，奔波習畫於川端、同舟社及本鄉三個繪畫研究所。翌年，通過東京美術學校（東京藝大前身）入學試， 師事畫壇大師長原孝太郎、小林萬吾及岡田三郎助等，奠定其後寫實風格的深厚基礎。 一九三四年與友陳澄波、顏水龍、楊三郎、廖繼春、陳清汾、李石樵、立石鐵臣共創《臺陽美術協會》。一九三五年《小憩之女》獲第九屆臺展特選第一席，受頒「臺灣總督獎」。一九三九年，《紅衣》入選第三屆文展（原日本帝展）。一九四○年《花與女》入選第四屆文展（奉祝展），自此奠定其為臺灣傑出之西洋美術家的歷史地位。一九四六年應聘首屆省展審查委員，參展之《星期日》由省府購呈蔣總統。 一九四八年《黃昏》、《郊遊》等大幅畫作被視為具代表性之作品。一九四五年臺灣光復後， 除涉足三峽地方政治，並於一九四七年受公推主持長福巖清水祖師廟重建工作。 此後畫作題材、風格日益趨向鄉土寫實，表現其特立獨行，傲視群倫的大家風範。一九六二年以後並歷任文化大學、國立藝專、師大等美術教授、主任等教職。指導藝專等雕塑科學生參與三峽祖師廟金屬浮雕工程， 將學院專業技藝投注於傳統寺廟建築實務中，乃臺灣藝術教育史之創舉。 李教授對美術教育推廣的貢獻，除學院正規教育外，並以嚴謹、精湛的美學素養，指導祖師廟聘請的諸多傳統木石雕刻師，造就祖師廟成為雕刻精品推砌而成的「東方藝術殿堂」，並為臺灣現代寺廟建築的經典名作。 晚年受美術界推選歷任油畫學會理事長、美協理事長、油畫學會榮譽理事長等崇高之職位。 李梅樹紀念館執行長 李景文 李梅樹紀念館