元代 荷葉水草中海冬青獵雁和田白玉帶飾

大漢帝國的解體將中國上古的禮儀制度停滯不前，玉器在這個重大變革的過程中，也逐漸喪失了其禮儀化功能的主流價值，轉而成為了生活化的藝術品和裝飾品。直至隋唐時期，當時社會的胡風雖然盛行，但正式的冠服制度體系，玉器與服飾形成的禮儀化服飾，仍保持著一脈相承的禮儀本質．並依附於官服體系。 例如朝服上面玉的禮儀功能，已轉向了腰間並以「玉帶飾」的形式出現，扮演著傳統象徵意義的禮儀化功能。皇帝及百官的服飾方面，將袍服定為了朝服．袍服所使用的帶飾，尤其是」玉帶飾」，已成為了具體禮儀象徵意義的主要佩飾。在唐代，玉版為飾的玉帶只限於三品以上的官員使用，其玉版的件數，有著明顯的階級意識，「腰帶」成為了禮儀化玉飾的重點。 這種以「帶」為重的觀念的形成，可能與胡漢文化長期的融合有關。胡人的服飾必須要考慮到便於騎射的功能性，所以服飾裝飾的重點，突顯腰飾是必然的，唐代的腰間飾品很多都是受了胡風的影響。「玉帶飾」以制度化的形式表現於冠服制度，所象徵的階級品級十分明顯，玉帶上面玉的件數最高等級也只能使用「十三」。 玉帶組合的基本形制是玉板，分為方、圓兩種，只限於皇帝、太子等特定的階級佩戴，或是經由皇帝賞賜才可佩戴。 此玉帶飾藏品上刻畫著春水圖，春水玉題材濫觴於遼契丹族的春捺鉢，多見於金元明時期。尤其在元代，海冬青的放飛活動最為盛行。 為愛琵琶調有情，月高不放酒杯停。新腔翻得涼州曲，彈出天鵝避海青 在此的天鵝與大雁大概屬同類，這就說明，元朝時期的放飛活動不但撰寫有詩詞，還被藝人編成了大眾熟知的曲子。 藏品通體透光，玉質密度緊實，為和田玉範疇。玉色接近羊脂白玉，雕工細膩圍滿工，型態飽滿且雕工傳神。