秋刀魚 第12期 插畫的延伸

《秋刀魚》第12期〈插畫的延伸〉 獨家採訪日本當紅插畫家 長場雄 X 五月女桂子 X OKATAOKA X SAITOE X 山根慶丈 每日睜開雙眼開始，早晨使用的馬克杯、街道上一眼而過的招牌、便利商店架上的雜誌封面、電車裡的宣導海報、最近剛買的新手機殼、療癒的紙膠帶、在通訊軟體群組中用力的將貼圖傳送出去......，在看似微小的地方，插畫正悄悄融入生活中，不像平面設計或產品包裝總被視為美學關鍵，藉由插畫代替文字說話的想像力，溫和卻有著堅毅力量，成為日本近年來創造跨界合作的秘密武器，許多時尚品牌、流行雜誌，乃至生硬的公家機關文宣，皆不約而同的放下人物形象，轉而投抱不受拘束的插畫藝術，藉由線條在平面上的無限延伸，開啟日本創作的另一扉頁。 人們心中的插畫家總是能信手拈來描繪路上往來的人們、坐在咖啡廳觀察面容激發靈感。但現實中的插畫家究竟如何與手中的畫筆共生、在沒有盡頭的插畫馬拉松中堅持創作？本期《秋刀魚》獨家探訪5位別具風格的日本當紅插畫家，極簡線條的時尚插畫長場雄、黑色幽默華麗色調的五月女桂子、同時兼具樂團吉他手的暖心代表OKATAOKA、受代官山蔦屋書店大力推崇的新秀Saitoe，以及90後以昭和感漫畫風格衝突視覺影像的山根慶丈，帶領讀者一窺插畫家的工作生活。更採訪臺灣雜誌、出版、品牌、插畫4大領域曾與日本插畫合作之經驗，剖析寄託在一幅插畫上的想法，如何仰賴各種媒介傳遞價值，如何讓臺日成為插畫創作的天堂。 插畫可以是配角，也可以是主角，在不斷延伸的平臺中，小到一張貼紙、大到一個形象的建立，日本許多被喻為「老師」的插畫家，不只是因為當紅作品廣受好評，而是因為堅信，插畫不是創造附加價值，而是創造價值。 這回，就讓我們跟著一條線連接起的想像空間，成就插畫獻給世界的最好禮物。