藝術家 李梅樹/蘇錦皆 燈罩片/LED木底座 燈罩擺件【藝起郊遊趣】

藝術家 李梅樹/蘇錦皆 小桌燈『燈罩片』「藝起郊遊趣」系列 讓我們隨著藝術家繽紛的油畫色彩和筆觸一起遨遊在美麗的森林、溪邊、海邊!跟我們和藝術家【藝起郊遊趣】吧! 提供兩款給您選擇 第一款 『適用小桌燈的燈罩片』；不含木製底座及內建燈飾 ! ★此燈罩為圓錐式設計 / 通用 藝術小桌燈 !提供給有購買小桌燈的您使用★ 燈罩尺寸: 上直徑14 公分、下直徑16 公分、 高15.3公分 包裝尺寸: 直徑16 公分、高31公分 平整包裝尺寸及重量: 度：20 公分 寬度：6 公分 高度：6 公分 總重：0.02 公斤 訂製型商品 下單後6天出貨 第二款 『LED木底座 燈罩擺件』；提供木製底座+LED串燈/20個燈泡/電池式 ★此燈罩為直筒式設計 『不通用』藝術小桌燈使用★ 預購型商品 預計10/3出貨 底座資訊: 底座材質: 木頭底座直徑:17公分 木作造型:圓形製作工藝: 打磨 LED資訊: 底盤開關: 需三個 AAA四號電池 內建LED燈泡: 共20顆 燈泡之間電線長度: 7公分 電力: 0.1W 燈罩尺寸: 上下直徑15 公分、高15.3公分 1.【秋色河畔】藝術家 李梅樹-燈罩片 橘色,是所有色彩中最溫暖的顏色,令人聯想到節慶、豐收的秋天，光輝的太陽，是富足幸福快樂且具有創造力能量的顏色。 台灣的山林常是綠色的、青綠的，然而日本秋天的楓樹林或一般山林，卻是色彩繽紛的，各具特色。日光地區在李梅樹的筆下是如此美景， 晚年，日本的風光，為李梅樹帶來些許台灣之外的圖像抒情機會，心境上也是不一樣的。 回想五十年前到日本留學的情景，「欣然回首」一輩子的堅持。 你使我心裏快樂，勝過那豐收五穀新酒的人。 詩篇 4：7 https://live.staticflickr.com/65535/52343486677_9932396dce.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52343486692_b96d89eafd.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344748654_30ac3575a0.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52343486562_cb77936126.jpg 2.【日光初秋】藝術家 李梅樹-燈罩片 李梅樹晚年曾數次赴日本欣賞秋楓，足跡遍及十和田湖、奧只見湖、日光等地， 留下許多絕美的作品。畫面中金黃櫸木和紅色楓葉相間，時而倒映在湖面上， 色彩斑斕令人沉醉。譜出屬於秋日的風物詩。 山明水淨夜來霜，數樹深紅出淺黃。試上高樓清入骨，豈如春色嗾人狂。 劉禹錫《秋詞》 祂必按時降秋雨春雨在你們的地上，使你們可以收藏 五穀、新酒，和油。 申命記 11：14 https://live.staticflickr.com/65535/52344748499_4161a93f46.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344441836_087e5e3435.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344683538_34b70512d7.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344869515_8f8e105c84.jpg 3.【一望無際】藝術家 蘇錦皆-燈罩片 這幅是蘇錦皆老師繪製位於台灣宜蘭縣頭城鎮的觀光漁港-烏石漁港正要出遊賞鯨的賞鯨船， 仔細欣賞畫作中用色彩推疊出的海浪和藍天白雲，體驗當中色彩的靈活變化， 彷彿也能感受到那份出去賞鯨的愉悅心情呢! 讀萬券書 不如行萬里路 https://live.staticflickr.com/65535/52344878035_12e1948362.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52343495107_d84c22fe22.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344756749_a236b59a08.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52343495047_04bb708131.jpg 4.【光輝燦爛】藝術家 蘇錦皆-燈罩片 蘇錦皆老師繪製位於台灣宜蘭縣頭城鎮的觀光漁港-烏石漁港， 天空那目不暇給的雲彩反射在水面上，迷人的光影變化，透過老師的畫筆完美捕捉那美麗的瞬間! 一起來細細欣賞這幅傑作吧! 向晚意不適，驅車登古原。 夕陽無限好，只是近黃昏。 登樂遊原/李商隱 https://live.staticflickr.com/65535/52344748639_c5ff0e42f0.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344869715_6e29aab491.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52343486437_2381645325.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344748584_6167f04ed6.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52342750418_cefc76fcf7.jpg 藝術家介紹 李梅樹（一九○二～一九八三）早年就讀總督府國語學校師範部，深受西洋繪畫的薰染，習畫的意念油然興起。 早期畫作一九二七《靜物》；一九二八《三峽後街》先後入選第一、二屆臺展。一九二八年赴東京，奔波習畫於川端、同舟社及本鄉三個繪畫研究所。翌年，通過東京美術學校（東京藝大前身）入學試， 師事畫壇大師長原孝太郎、小林萬吾及岡田三郎助等，奠定其後寫實風格的深厚基礎。 一九三四年與友陳澄波、顏水龍、楊三郎、廖繼春、陳清汾、李石樵、立石鐵臣共創《臺陽美術協會》。一九三五年《小憩之女》獲第九屆臺展特選第一席，受頒「臺灣總督獎」。一九三九年，《紅衣》入選第三屆文展（原日本帝展）。一九四○年《花與女》入選第四屆文展（奉祝展），自此奠定其為臺灣傑出之西洋美術家的歷史地位。一九四六年應聘首屆省展審查委員，參展之《星期日》由省府購呈蔣總統。 一九四八年《黃昏》、《郊遊》等大幅畫作被視為具代表性之作品。一九四五年臺灣光復後， 除涉足三峽地方政治，並於一九四七年受公推主持長福巖清水祖師廟重建工作。 此後畫作題材、風格日益趨向鄉土寫實，表現其特立獨行，傲視群倫的大家風範。一九六二年以後並歷任文化大學、國立藝專、師大等美術教授、主任等教職。指導藝專等雕塑科學生參與三峽祖師廟金屬浮雕工程， 將學院專業技藝投注於傳統寺廟建築實務中，乃臺灣藝術教育史之創舉。 李教授對美術教育推廣的貢獻，除學院正規教育外，並以嚴謹、精湛的美學素養，指導祖師廟聘請的諸多傳統木石雕刻師，造就祖師廟成為雕刻精品推砌而成的「東方藝術殿堂」，並為臺灣現代寺廟建築的經典名作。 晚年受美術界推選歷任油畫學會理事長、美協理事長、油畫學會榮譽理事長等崇高之職位。 李梅樹紀念館執行長 李景文 李梅樹紀念館 藝術家介紹 蘇錦皆，台灣師範大學藝術教育博士，曾任大學兼任助理教授、高中美術教師，目前專職繪畫創作， 2003年全省美展油畫優選，2002年, 2003年全省公教美展油畫第三名，個展及聯展多次，著作《素描講義》雄獅圖書、《人體素描講義》全華圖書。 油畫的發展，約莫六百年的歷史，因色彩表現力極強，數百年來，在繪畫領域中，一直扮演重要角色，歷久不衰。 儘管時代的推移，油畫不再一支獨秀，且逐漸被當代藝術邊緣化，然油畫的風姿未減，仍有難以取代的獨特地位。 造型與色彩，是油畫的兩大視覺要素，而傳統的素描造型訓練，是為了油畫色彩做準備。然一般人欣賞油畫，多重形而輕色， 殊不知，不論寫實或抽象，造型並非主角，色彩才是油畫的靈魂。 油畫是形色的戰場，是畫家不斷探索與嘗試的產物，掌握形體，是為了快意用色，也是無數創作者最甜蜜的千斤重擔。 蘇錦皆畫室 FB粉絲團